http://virtualpiano.net/
El fenómeno físico armónico explicado por Leonard Bernstein
Escalas según Jaime Altozano
(Esquema elaborado por Manuel Garrido a partir de las explicaciones de clase).
MODOS GRIEGOS:
Aviso: en este esquema hay ligeras incorrecciones: los compositores Postrománticos, a caballo entre el siglo XIX y XX son: Mahler, Richard Strauss y Bruckner. Wagner es estilísticamente Postromántico pero temporalmente Romántico.
El fenómeno físico armónico explicado por Leonard Bernstein
Vibración sonido. RESONANCIA: (experimento científico)
Voz con armónicos:
(Esquema elaborado por Manuel Garrido a partir de las explicaciones de clase).
MODOS GRIEGOS:
(Notas elegidas de entre las 12 existentes:)
Dórico:
1, 2, 4, 6, 8, 9, 11, (1)
Frigio:
1, 3, 4, 6, 8, 10, 11, (1)
Lidio:
1, 3, 5, 6, 8, 10, 12, (1)
Mixolidio:
1, 2, 4, 6, 7, 9, 11, (1)
Hipodórico:
1, 3, 4, 6, 8, 9, 11, (1)
Hipofrigio:
1, 3, 5, 6, 8, 10, 11, (1)
Hipolidio:
1, 3, 5, 7, 8, 10, 12, (1)
Hipomixolidio:
1, 2, 4, 6, 8, 9, 12, (1)
MODOS ECLESIÁSTICOS O GREGORIANOS:
Dórico:
1, 3, 4, 6, 8, 10, 11, (1)
Frigio:
1, 2, 4, 6, 8, 9, 11, (1)
Lidio:
1, 3, 5, 7, 8, 10, 12, (1)
Mixolidio:
1, 3, 5, 6, 8, 10, 11, (1)
Hipodórico:
1, 3, 4, 6, 8, 9, 11, (1)
Hipofrigio:
1, 2, 4, 6, 7, 9, 11, (1)
Hipolidio:
1, 3, 5, 6, 8, 10, 12, (1)
Hipomixolidio:
1, 3, 4, 6, 8, 10, 11, (1)Escalas:
1-2-3-4-5-6-7-8-9-10-11-12 Mayor
1-2-3-4-5-6-7-8-9-10-11-12 menor
1-2-3-4-5-6-7-8-9-10-11-12 Blues
1-2-3-4-5-6-7-8-9-10-11-12 China
1-2-3-4-5-6-7-8-9-10-11-12 Hexatonal
1-2-3-4-5-6-7-8-9-10-11-12 Árabe
1-2-3-4-5-6-7-8-9-10-11-12 Judía
1-2-3-4-5-6-7-8-9-10-11-12 Judía
1-3-5-6-8-10-12 Mayor
¿Cuándo se usaba la música en las primeras civilizaciones?
Las combinaciones de documentos escritos e imágenes que nos muestran cómo se tocaban los instrumentos en aquella época, nos permite comprender mejor cuándo las culturas mesopotámicas daban protagonismo a la música. Sus repertorios eran tocados para los siguientes momentos de sus vidas:
- Canciones de boda
- Lamentos funerarios
- Música militar
- Canciones de trabajo
- Canciones infantiles
- Música de danza
- De taberna
- De fiesta y entretenimiento
- Para dirigirse a los dioses
- Acompañar ceremonias y procesiones
- Poemas épicos cantados con acompañamiento musical
-La funcionalidad es un concepto que nos indica para qué situación concreta está creada una determinada obra de arte (hay músicas para Lamentos funerarios, Música militar, canciones de trabajo, canciones infantiles, Música de danza, de taberna, de fiesta y entretenimiento, para dirigirse a los dioses, Acompañar ceremonias y procesiones etc.; hay pinturas para una iglesia, para un salón de caza, para un comedor, etc.). No se pueden valorar todas las obras de arte por el criterio reduccionista de "me gusta" o "no me gusta", hay que considerar cuál sea su función y si vale para ella.
-La funcionalidad del Arte en el siglo XX es la investigación y la experimentación, y por tal hay que juzgarla, no por la belleza, el equilibrio, la forma u otros valores.
Fuga Bach, Fugue in B-flat minor, WTC I, BWV 867:
https://youtu.be/k2d-s8U1tfM
http://javanese.imslp.info/files/imglnks/usimg/3/3c/IMSLP02227-BWV0867.pdf
Ejemplo de modulación sencilla en Bach:
🎼 1. Sonata (como género musical)
La Sonata es un género o tipo de composición instrumental.
Designa una obra completa, normalmente en varios movimientos (habitualmente tres o cuatro), escrita para uno o pocos instrumentos —por ejemplo:
Sonata para piano (Beethoven, Mozart, Schubert…)
Sonata para violín y piano, para violonchelo y piano, etc.
Estructura típica de una sonata (género):
-Primer movimiento: rápido, en forma sonata
-Segundo movimiento: lento (andante, adagio, etc.)
-Tercer movimiento: minueto o scherzo
-Cuarto movimiento: rápido, a menudo en rondó o forma sonata
➡️ Es decir: una sonata es una obra completa, no un esquema formal.
🧩 2. Forma Sonata (como estructura formal)
La Forma Sonata es una estructura interna de un movimiento (normalmente el primero) de una sonata, sinfonía, cuarteto, concierto, etc.
Se usa ampliamente en el Clasicismo (Haydn, Mozart, Beethoven).
Estructura típica de la Forma Sonata:
Exposición:
Tema principal (en la tonalidad principal)
Puente o modulación
Tema secundario (en la tonalidad dominante o relativa)
Codetta o cierre
Desarrollo:
Manipulación y transformación de los temas
Modulaciones, tensiones armónicas
Reexposición:
Vuelven los temas, pero ahora ambos en la tonalidad principal
(A veces) Coda final
➡️ Por tanto, la forma sonata es una estructura formal que organiza un movimiento, mientras que la sonata es la obra entera.
🎹 Ejemplo para entenderlo mejor:
Sonata para piano n.º 14 “Claro de luna”, de Beethoven
Primer movimiento: Adagio sostenuto → no está en forma sonata
Tercer movimiento: Presto agitato → sí está en forma sonata
👉 Es decir: dentro de una Sonata puede haber un movimiento en forma sonata, pero no todos los movimientos tienen que seguir esa forma.
